> 山川不同，便风俗不同。不同的风俗反应在戏曲文化上，便有了不同的剧种、唱腔、流派。拉魂腔就是黄淮地区特有的剧种。
拉魂腔的意思是只要锣鼓一响、唱腔一起，就能把看戏人的魂拉走，想不看不听都不行。
刘一民原本不爱看戏，原因是他原来生活的时代网络文化繁荣，电影都没人看，何况戏曲呢？但是现在不同，这个时代的中国，电台是新鲜玩意儿，电视只有在欧美才有，而且也刚刚发端，人们还不知道电视可以办娱乐节目呢。在中国，娱乐文化还是以戏曲当家，你想不看不听都不行，因为没有别的娱乐文化。一个名角的影响力，在一个地方甚至大过县长、专员，老百姓茶余饭后谈论最多的，不是县长又新讨了第几房姨太太，而是某某名角喜欢吃什么、喜欢穿什么、和谁水好，等等。
青龙集这地方地处永城、萧县、濉溪三县交界之处，商业交流、文化交流都比较快，这拉魂腔的真正故里是在泗县，但青龙集人唱起来，那也是别有一番风韵。
淮海地区民性敦厚平直，说话不用卷舌音，平舌音和翘舌音不分。也就是常说的“伸直舌头说话。”拉魂腔从唱腔到道白，一律用地方方，听起来顺耳，唱起来舒坦，随便一个庄稼汉都能一套一套地唱。高兴时唱快板，把五腑六脏都荡涤得干干净净；悲苦时，唱慢板，凄凉而绵长，悠远而清丽，那撕心裂肺的情调便熨平了心中痛苦的皱纹。
刘一民对拉魂腔并不了解，上次牵牛南下，屁股后面跟着日军重兵，也没有机会欣赏。穿越以来，他随军长征，已经见识了川剧、秦腔、上党梆子、河北梆子、吕剧等剧种的魅力，慢慢地也就了解了戏剧文化，喜欢上了戏剧文化。这一坐下来欣赏拉魂腔，就感觉到了这个地方剧种的不同：唱腔既有徵调式的温和缠绵，又有宫调式的明快刚劲，主音调式转换自然、繁多，好像无处不在。似乎演员可以根据剧情的需要和人物思想感情的变化，灵活掌握节奏的快慢、缓急和曲调强弱、高低，自由运用各种花腔调门,尽情发挥各自的特长,特别自由。特别是女声唱腔，尾声翻高
8度，委婉尽致，动人心魄。
彭雪枫是河南人，不过他是南阳镇平的，那里流行的是南阳梆子，对拉魂腔也不了解。但他是我军著名将领，红军时期就是响当当的主力师师长、师政委，八路军改编后又担任八路军参谋处长，心思缜密。接到山东我军南下淮北的电报后，彭雪枫略一琢磨，觉得教导师主力大战过后人人心情激荡，特别是刘一民，日夜操劳，心神俱疲，急需放松，就安排了地方戏节目，让战友们在戏曲欣赏中得到一次休整。
考虑到刘一民的理论修养、文化修养，彭雪枫在从永城往青龙集赶的路上，了解了这些地方剧种的基本知识，现在见刘一民看的出神，彭雪枫就现炒现卖，低声介绍开了。
按照彭雪枫说的，这拉魂腔的唱腔曲调包括起板、导板、拉腔、射腔、叶里藏花、回龙调、四六长腔、男女拉拉腔、叠断桥、打牙牌、千金小姐进花园调等，板式大致可分为慢板、二行板、数板、紧板和五字紧板等。同一板式唱腔变化也很丰富，仅慢板就有柔腔、含腔、射腔、哭腔、停腔、叶里藏花、老公调、一哟调、撩也子等10多种。这就形成了拉魂腔不同于全国各地其它剧种的两大特点，一个是“弦包音”，
也就是丝弦伴奏必须跟着唱腔走，不存在其它剧种那种演员跑调、唱掉板的问题。另一个是“怡心调”，演员可以根据剧情自由变换腔调，不象其它剧种发展到一定时候一切都有规矩。
拉魂腔的脚色也有自己特殊的名称，和其它剧种的生、末、净、旦、丑不同。闺门旦叫